Dune 1984 vs Dune 2021. Las películas de Denis Villeneuve y David Lynch comparadas

Dune , novela de 1965 de Frank Herbert e iniciador de la saga narrativa El ciclo de las dunas , es una obra que ha cambiado totalmente la ciencia ficción tal como la conocemos, inspirando, entre otros, a George Lucas con su Star Wars . La odisea de la ciencia ficción encuentra su génesis en el planeta Arrakis , rico en la codiciada especia melange, disputada entre varias familias del universo, dando la oportunidad de explorar diferentes temas, desde la política a la religión hasta la filosofía y la ecología. Un proyecto con un contenido extremadamente complejo y matizado, que siempre ha sido problemático de llevar a la gran pantalla.

El primero que intentó adaptar Dune al cine, en la década de 1970, fue Alejandro Jodorowsky , un célebre artista y director surrealista chileno que había planeado en papel una película extremadamente ambiciosa que nunca se hizo (la película Dune de Jodorowsky cuenta esta increíble historia). Posteriormente, el legado de Jodorowsky fue recogido por David Lynch en 1984, quien traspuso la novela inicial en su totalidad, apelando a su sensibilidad y tomándose varias libertades. Lamentablemente, todo esto le ha costado caro, con un fiasco en taquilla y una tormenta de críticas. Denis Villeneuve , cineasta canadiense que dirigió Llegada y Blade Runner 2049 Él también quiso traer, a través del medio cinematográfico, su versión de Dune , estrenada el 16 de septiembre en los cines italianos y estrenada en Venecia. Averigüemos cuáles son las principales diferencias que existen entre la obra de Lynch y la de Villeneuve y si efectivamente la realización de esta última es superior.

Dune: Diferentes modos de contenido de la misma fuente narrativa

David Lynch, con su Dune, da mucho espacio a los personajes, explorando en su largometraje casi todas las figuras que están presentes en la novela original de Frank Herbert. Esta atención a la caracterización (que no siempre respeta los cánones del libro), limita algún pasaje narrativo que resulta confuso, especialmente en las escenas oníricas, siempre marca Lynch, nunca tan desarticulada y desconectada. Denis Villeneuve, a diferencia de su colega, intenta encontrar un equilibrio entre el escenario, la narración y los personajes, poniendo todo en un sistema coherente. Si lamentablemente algunos personajes son demasiado esquemáticos, los cambios y giros narrativos son muy claros y bien definidos, así como las escenografías, que deben considerarse casi como elementos separados del guión.

La música de Toto y Brian Eno contra el clasicismo monumental de Hans Zimmer

La banda sonora de 1984 Dune , compuesta por Brian Eno y el Toto, desafortunadamente no hace justicia a la primera novela del ciclo, llena de capas y cuerpo. A mediados de los 80, las bandas sonoras, aunque bien hechas, chocan mucho con el escenario y la historia, pareciendo más un acompañamiento de una ópera rock que de una épica de ciencia ficción filosófica. Para la última transposición, se eligió a Hans Zimmer en su lugar, uno de los compositores más famosos y talentosos de la escena de Hollywood, que cambia totalmente de registro. Se presta mucha atención a los coros de fondo, que dan epicidad y el dramatismo justo a la película, mientras que los tonos generales de la orquesta giran en un clasicismo monumental que grita por todos sus poros el imponente choque ideológico y político que se está produciendo. en Arrakis.

Dune 1984 vs Dune 2021: El contraste entre el delirio cromático de Lynch y la filosofía aséptica pero imponente de Villeneuve

La película de Lynch es muy colorida y rica en matices cromáticos verdaderamente sugerentes, dando vida a una estética peculiar y brillante, que sin embargo no es muy coherente con la tristeza y atmósfera que evoca la novela de Herbert. Por otro lado, esta solución va bien con las secuencias oníricas de la película, que se vuelven aún más alienantes y perturbadoras, a veces alucinantes. La Duna de Villeneuve es colosal en todas sus representaciones, tanto en las construcciones artificiales como en las construcciones de la naturaleza. Además, todo el sector artístico y técnico tiene un tinte de asépticidad que, además de dar soluciones cromáticas oscuras y fuertemente opresivas, se integra a la perfección con el universo de referencia, un mundo cruel oprimido por la guerra y los enfrentamientos entre clanes rivales.

La novela original es manipulada por los dos directores de formas opuestas

La Duna de 1984 reproduce en la gran pantalla toda la primera novela de la saga literaria, con muchas soluciones alternativas perfectamente acordes con el estilo del director, pero totalmente ajenas al mundo de Arrakis. Aunque toda la historia se ha tomado en su totalidad, gran parte de la enigmaticidad del libro se pierde, sofocada por algunos cambios muy radicales, especialmente en la caracterización del protagonista Paul Atreides ( Kyle MachLachlan). Por el contrario, la adaptación de 2021 transpone solo la mitad del trabajo de Herbert, evocando más fielmente el espíritu más íntimo del libro, no solo con la atmósfera general, sino también dibujando detalle sobre detalle, con el objetivo de construir una ‘introducción meticulosa y oportuna’. a la saga de referencia. Evidentemente hay diferencias, pero el alma más pura y tradicional del material original se ha reproducido con rigor y atención.

Frenesí y silencio

Finalmente, el ritmo también difiere en las dos versiones de Dune : la obra de 1984 acelera excesivamente la resolución de los hechos hasta tal punto que, en la segunda parte de la realización, toda la narrativa carece de un rumbo claro, perdiéndose en algunos cortes montan realmente demasiado generosos. Casi parece que se ha sacrificado la coherencia del contenido para llevar todo el primer libro a la pantalla. Dunas de Denis Villeneuve, por el contrario, tiene un ritmo sobrio para que la historia se desarrolle durante mucho tiempo. Este aspecto hace que el largometraje sea muy exigente en términos de realización, pero ofrece a los espectadores una atención general vertiginosa. Desafortunadamente, la narrativa se ve afectada por esta elección, a veces demasiado críptica y esquemática (porque debe entenderse como una preparación para la secuela y la saga en sí).

No hay duda de que la última Dune es superior a la de Lynch tanto en términos narrativos, artísticos y de contenido, aunque la adaptación de 1984 debe leerse en una perspectiva concreta que no es la de la fidelidad, sino de reinterpretación. De Lynch. Sin embargo, si Dune de Villeneuve triunfa como película individual, adolece de una ambición de diseño que deja muchos puntos abiertos, que el largometraje del director de Missoula ha resuelto concentrando todo el material en todo el primer libro, sin tener en cuenta la novela original. . En conclusión, dos títulos tan distintos que de alguna forma resulta especialmente complicado ponerlos al mismo nivel y llegar a un juicio final.